Manikk nói về những thói quen chơi nhạc không phải ai cũng biết của mình

Manikk đã không còn là cái tên xa lạ với cộng đồng người yêu nhạc điện tử Hà Nội nói riêng và Việt Nam nói chung, bởi những set nhạc của anh với tư cách resident DJ tại Savage (Hà Nội), manager của Mirage Hà Nội; những festival lớn nhỏ khắp Việt Nam; và tất nhiên, không thể không nói đến những lần xuất hiện… trang hang động của Equation. Gắn bó với nhạc điện tử trong suốt hơn 10 năm, Manikk thừa nhận chặng đường này đến cùng cùng sự lên xuống và những tiến triển tự nhiên của một nghệ sĩ với lĩnh vực âm nhạc điển hình này.

Vì sao lại là cái tên Manikk?

Manikk là tiếng lóng của chữ maniac, có nghĩa điên rồ, cũng là tiếng hò hét của đám đông trong bữa tiệc khi một track nhạc hay được chơi. Thời khắc đó có thể mang nhiều cung bậc cảm xúc và trạng thái, như âm nhạc tôi muốn truyền tải đến, và đã chọn nó khi bắt đầu chơi nhạc tới bây giờ.

Đọc thêm: Cuộc thi DJ Mix Us Happy Việt Nam quay trở lại với phiên bản 2023 mùa hè này

Câu chuyện của anh với nhạc điện tử bắt đầu như thế nào?

Năm 2011, HRC mở cửa và trở thành địa điểm đầu tiên của Hà Nội cho âm nhạc đương đại cũng là nơi được tiếp cận với nhạc điện tử và thực sự yêu thích và quyết định học chơi DJ từ đó với nhạc uk dub & dubstep, reggae, trip hop… Những nghệ sĩ như Quân Đơ (Quanalog), Tùng Tím, Phú Phạm, Lizo, Maggie, Bush Lâm.. là những cái tên đã gắn bó với những bữa tiệc đầu tiên cùng tôi. Đến năm 2013 khi Quân Đơ bắt đầu chơi analog và làm nhạc electro/techno, đây cũng là thời điểm tôi tìm hiểu sâu hơn về electro, house/techno và phát triển theo nền tảng đó đến bây giờ.

Là một người gắn bó với bối cảnh âm nhạc điện tử Hà Nội nói riêng và Việt Nam nói chung trong nhiều năm, anh có những so sánh hay nhận định gì về dòng chảy phát triển của bối cảnh này?

Không ngừng nghỉ, luôn độc đáo và đầy năng lượng là những gì tôi luôn thấy ở nó, phải nói chúng ta thực sự may mắn khi có thể được tự do chơi âm nhạc mình thích, có những địa điểm chất lượng và bữa tiệc với những nghệ sĩ quốc tế tầm cỡ. Bối cảnh này cũng có rất nhiều những tài năng cây nhà lá vườn, và những festival lớn nhỏ như Quest, Equation, Studio Adventure đã định hình Hà Nội để có nền tảng âm nhạc điện tử vững chắc và tôi tin nó sẽ phát triển vượt bậc hơn nữa trong những năm tới. Ít nhất thì, tôi mong là vậy.

Anh tìm cảm hứng âm nhạc từ những thể loại hay nghệ sĩ/DJ nào?

House, nu disco, techno, acid hay balearic/electro là những dòng nhạc ưa thích của tôi. Cùng với đó là những cái tên nghệ sĩ như Tornado Wallace, Morgan Geist, Jex Opolis, Don Carlos, hay Sleep D, Roza Terenzi, Kim Ann Foxman,Sweely, hay Skream…

Trong rất nhiều gig nhạc và festival anh từng tham gia, sự kiện nào để lại cho anh kỷ niệm đáng nhớ nhất?

Equation 2022 với set nhạc từ 2-4 giờ sáng thứ Bảy trong hang thực sự là một trọng trách và áp lực kinh khủng với tôi khi chơi nhạc ở một sân khâu lớn và đặc biệt như vậy. Tôi biết mình đã làm tốt khi đám đông trở nên điên cuồng, hò hét và vỡ òa trong âm nhạc. Khi kết thúc trong tiếng hò reo và bên cạnh là toàn bộ bạn bè, những DJ khác đón chào tôi bởi những vòng tay và những cái ôm. Đây thực sự là kỷ niệm rất đáng nhớ với tôi.

Một bí mật trong thói quen hay phong cách chơi nhạc của anh không phải ai cũng biết?

“Blending” và “build up” là phong cách chơi nhạc ưa thích của tôi. Khi 2-3 track nhạc cùng được xướng lên, chúng có thể tương tác và tạo nên những điệu nhạc và không gian mới hơn để thu hút người nghe và khiến cảm xúc của họ bùng nổ. DJ nào thì cũng cần nhiều thời gian để tìm nhạc, nghe và hiểu để có thể chơi chúng một cách hoàn hảo nhất.

Anh đã vượt qua những khó khăn gì để theo đuổi con đường âm nhạc điện tử dài hơi như vậy

Kinh tế và thời gian là những khó khăn dễ thấy nhất, tôi nghĩ 10 năm đầu tiên là làm vì đam mê là chính, nhưng điều khó hơn là sự vượt qua chính mình, mở lòng và đón nhận những cái mới để hoàn thiện chất liệu âm nhạc của mình.

Đọc thêm: Mixmag Asia Việt Nam Radio: Anh Phi và một set nhạc kể câu chuyện âm thanh

Là một resident DJ chủ chốt của club danh tiếng Savage, điều này có ảnh hưởng đến phong cách hay thể loại nhạc mà anh chơi so với những ngày đầu không?

Rất nhiều: từ âm nhạc cho đến phong cách chơi nhạc. Tôi đã học hỏi và phát triển rất nhiều từ đó, và tôi coi đây là bước tiến lớn của sự nghiệp âm nhạc của mình.

Từ một DJ đến vị trí manager của Mirage Hà Nội, đây là thử thách hay cơ hội với anh?

Âm nhạc và những bữa tiệc không chỉ đến từ người nghệ sĩ, mà đằng sau đó là rất nhiều những công việc, công tác chuẩn bị, việc xây dựng dàn dựng để biến ý tưởng thành hiện thực hiện thực để có thể kết nối với người nghe và cộng đồng. Tôi bận rộn hơn và tốn rất nhiều thời gian hơn nhưng yêu công việc và cộng đồng này.

Mirage bắt đầu booking những nghệ sĩ quốc tế, dù trước đây club này thường được biết đến nhiều hơn như một “after party club”. Định hướng mở rộng Mirage của mình?

Mirage khởi đầu là một quán bar nhỏ ở Hà Nội, vì thế tôi thực sự bất ngờ trước sự yêu mến và ủng hộ từ rất nhiều bạn bè trong và ngoài nước, đó là những bước đầu tiên đẻ Mirage có thể đón những nghệ sĩ quốc tế đến giao lưu và có những bữa tiệc náo nhiệt hơn nữa. Cũng về vậy, tôi đã dành nhiều thời gian để nâng cấp, xây dựng không gian và chất lượng âm thanh để hướng tới chất lượng của club với nền tảng những resident DJ vững mạnh cũng như định hướng âm nhạc rõ nét và độc đáo.

Người nghe nhạc có thể mong chờ gì từ những dự án tiếp theo của anh?

Equation Festival vào tháng 4, Tour lưu diễn ở châu Âu vào tháng 7 cùng Savage và hoàn tất khóa học Ableton. Tôi cũng mong sẽ hoàn thiện sản phẩm/ EP trong năm tới.

Lắng nghe set nhạc của Manikk trong sự kiện kỷ niệm 6 năm sinh nhật của Savage:

Vân Anh Nguyễn là Managing Editor của Mixmag Asia Việt Nam. Theo dõi Vân Anh trên Instagram.