重啟電音派對：斯邦奈主理人Brian談S2O舉辦契機與音樂節體驗 —2020 S2O Taiwan 專訪

2020年，新冠肺炎病毒肆虐全球，為避免傳染，各國紛紛祭出鎖國政策與社交距離規定，連帶導致藝人無法巡迴演出、人潮聚集的大型派對也被迫停辦。相對之下，台灣已多日未傳出本土感染案例，民眾持續進行聚餐、旅遊等娛樂活動，中小型的展演活動也逐漸復甦。然而，像S2O這樣的大型音樂節，由於牽涉萬人以上的來客量，想要舉辦仍是困難重重。

斯邦奈Spunite是台灣老字號派對品牌，深耕台灣電子音樂市場逾十年。在今年全球大型派對場景因疫情而一片死寂之時，斯邦奈大膽舉辦「S2O Taiwan Mix Edition潑水音樂節」，成為了名符其實的「全球第一場派對」。主理人Brian在訪談中聊到舉辦此次S2O的契機，以及如何利用創新的科技，打破疫情限制，為觀眾帶來同樣精彩的音樂節體驗。

被網友稱為「布爺」的斯邦奈主理人Brian表示，2020年原訂要舉辦許多活動、探索多種型態的音樂節，像是旅遊主題的Daytrip、傳思曲風的Tree Of Life、硬派曲風的「黑趴」等。因為疫情關係，上半年活動全數取消，身為活動主辦單位，必須設法突破重圍，於是他們首先嘗試了歐美流行的直播音樂節。然而，線上直播因無法限制來客、以及音樂版權限制，完全無法盈利，DJ表演費用、場地出借費等支出無法回收，並非長久之計。

所幸年中之際，台灣疫情已趨緩，因此斯邦奈於基隆和平島舉辦了疫情以來第一個小型實體派對，約有100人參與；緊接著，又舉辦了連續兩日，約七、八百人參與的True2Trance Presents: Transporter及Waterboom。Brian表示，辦完了兩場活動，讓他建立不少信心，才下定決心要「升級」舉辦大型的S2O音樂節。然而，決定舉辦之後，才是挑戰的開始。

Brian坦承，籌備期間幾乎每一天都會收到關心電話，民眾質疑活動的合法性，政府各單位也以高標準查核各項安全措施。堅持舉辦的原因，除了對音樂的熱愛，更是因為了解此時辦活動將能受到全球關注，希望能讓世界看見台灣的防疫成功。S2O活動籌備期間，斯邦奈盡可能地採取高於政府規定的防疫措施，例如室外活動實名制，期望能以先鋒的角色，建立台灣舉辦活動的防疫標準，讓民眾派對得更安心。

Brian表示，這一次活動除了時間相當緊湊外，要邀請樂迷最期待的國外嘉賓也是一大挑戰。大多數知名DJ都不願意接受長達14天的事前隔離；少數有意願的藝人，也可能因為航程、簽證不通過等因素無法如期前來，主辦單位依舊需要履約付款。Brian說道，原訂S2O將邀請6位國際藝人，最終只有Mike Williams和Danny Avila實際登台演出，再加上若干使用直播形式的藝人，已經是他們最大努力的成果。

而直播形式的表演，也因為有了月前True2Trance Presents: Transporter觀眾給予的正面回饋，能更順利地在S2O實行。Brian表示，為讓觀眾有身歷其境的感受，使用直播表演的藝人，須在攝影棚錄製時在無觀眾的情況下帶動氣氛，對藝人也是全新的挑戰。當天傳思與硬派曲風的藝人Vini Vici、Paul Van Dyk與Da tweekaz都在直播表演得心應手，展現不輸現場表演的魅力。

2020 S2O Taiwan Mix Edition兩日活動，包含三大舞台、多種曲風。除了主流EDM、Hardstyle、Bass、Techno等電子音樂類型外，還力邀多位台灣嘻哈藝人及周湯豪共襄盛舉。跟傳統電音音樂節頗有差異的嘉賓安排，也是網友熱議的焦點，甚至引來批評聲浪。

Brian提到，S2O品牌對曲風其實相當開放，日本就曾辦過搖滾曲風的S2O Japan；這一次考量到國外DJ難以入境，才有了找台灣明星一同參與的靈感。活動中，也發現三大舞台都有一定的人流，不再如同以往音樂節中，小舞台被觀眾「遺忘」的狀況。Brian開心地說道，如何讓音樂節跳脫演唱會形式，真正成為樂迷同樂、欣賞音樂的一種生活風格，一直是他的目標；這次S2O多舞台的成功，相信已經踏出成功的第一步。

從公佈消息、籌備活動、事前宣傳、到活動開始僅有45天的S2O，也同樣受到45天的質疑與攻擊。身為斯邦奈主理人的Brian，也以本尊身份在線上與網友們交流，成為另一個討論熱點。Brian表示，會選擇以署名方式回覆，是因為在乎群眾的批評；然而，網路世界人多嘴雜，難以分辨實際風向，以及了解這些意見究竟為具建設性、抑或純粹惡意攻擊，因此只能逐條討論。

在討論過程中，難免有意見相左或較為激烈的時刻，「但這都是我們希望把活動辦好的心意」Brian說道。

訪談過程中，不難看出Brian對音樂節文化的熱愛，一再提到創造音樂節體驗的堅持。2017年被台灣電音迷稱為「電音元年」，一年舉辦超過五場大型電音活動，卻在隨後的一兩年內迅速泡沫化——數量過多、卻缺乏體驗的活動，或許便是肇因之一。若持續只以藝人為本位，將落入各家競價、只求大明星的狀況，失去了音樂節的核心價值與獨特體驗。

「台灣對電子音樂接受度高，就代表著潛在的市場，」Brian表示。「只要業者更加用心，注重音樂節的主題與體驗，就能做出更高的活動質感，讓電音文化感染社會大眾。」