台北當代藝術館的最新展覽液態之愛是聲響文化及現今電訊社會的雙重探索

由立方計劃空間策展，台北當代藝術館與立方計劃共同主辦的雙聯展「液態之愛」將在本週登場。為慶祝展覽開幕，在11月13日（五）傍晚七點半時，主辦單位特邀請Audio-visual團體HH於在台北當代藝術館為觀眾獻藝。

「液態之愛」由「聲經絡」和「液態之愛」兩個展群組成。「聲經絡」由來自台灣、菲律賓、新加坡及馬來西亞等四位策展人策劃，分別展現當代聲響文化在四個亞洲國家的故事。「液態之愛」則蒐羅來自台灣、埃及、日本、德國、英國等國共七位藝術家的作品，旨為探討在演算法、大數據及資訊無處不在的環境中，資本與科技主宰的電訊社會如何影響我們的生活。

一樓「聲經絡」展區包了四個子區塊：金鼎獎得主羅悅全的「雨夜花與台灣聲響機器演進史」、菲律賓學者Dayang Yraola的「塔金亭：聲響實踐的共鳴社群」、新加坡音樂家袁志偉的「夢瀾吞唱片快閃店：曹節的電子夢」，以及馬來西亞藝術家區秀詒的「銀色噪音：關於流亡的馬來半島局部聲音迴路」。側展人羅悅全特別提醒喜歡電音舞曲的朋友來「聲經絡」看看，可以看到傳奇名器Roland TB-303的實機。

二樓的「液態之愛」展名來自波蘭社會理論家Zygmunt Bauman的同名著作，「液態」是指電訊在網路社會的本質。Bauman認為科技固然讓現代社會的人們享受好處與速度感，但也讓個人與群體之間的關係變得流動化、液態化、短暫且不穩固，為此人們的身心都需要不斷適應變動。展覽「液態之愛」的目的，是想通過將藝術創作視為個體之間的另類溝通方式，來鼓勵對液態世界的反思，進而設想我們即將面對的未來。

立方計劃空間在2010年成立於台北公館，緊鄰寶藏巖藝術村、台大校園、溫羅汀與師大社區等多處台灣人文重地。 多年來立方計劃空間持續引介國內外優秀當代藝術家，並曾獲台新藝術獎與金鼎獎的肯定。

「液態之愛」展期為11月14日至2021年1月24日，有興趣的朋友可以在>這裡<察看展覽詳情。

由HH演出的「液態之愛」開幕夜詳情在>這裡<。

[圖片來源：台北當代藝術館、立方計劃空間]